Bom, talvez seja um pouco precipitado incluir esta música na secção "Músicas para a História", mas a verdade é que a Sweet Child O' Mine marcou uma época no rock, marcou uma banda e ainda hoje continua a ser ouvida e regravada, para além de ser, muito provavelmente, a música mais famosa dos Guns N' Roses.
Sweet Child O' Mine pertece ao álbum de estreia da banda norte-americana "Appetite for Destruction" e foi lançada em 1987, esteve durante duas semanas em primeiro lugar na Billboard 100. Facilmente identificável pelo seu inicio de guitarra, mérito do ex-guitarrista da banda Slash, acompanhado de excelentes músicos, entre eles o já mítico Axl Rose, vocalista que se mantém até à actualidade.
A música refere-se à namorada do vocalista e ela chega mesmo a entrar no videoclip. Para além da versão "normal" foram também realizadas versões de rádio muito contestadas pelos cortes nos solos de guitarra característicos da música.
Falando agora dos covers, os principais são uma versão em Bossa Nova e uma versão em piano. Se é que podemos considerar como mais uma versão, esta música foi também interpretada pela Fergie durante a tour de promoção do álbum a solo de Slash em 2009 e 2010.
Esta semana a lista vai para um grupo muito especial, um grupo de músicos que ficaram marcados no mítico "Clube dos 27" (leia mais aqui). Este grupo é formado por uma série de artistas que infelizmente partiram cedo demais e todos com a mesma idade.
Amy Winehouse, Jimi Hendrix ou The Doors são apenas alguns dos exemplos de músicos ou bandas que vai poder ouvir nesta lista.
Ok, realmente não existem muitas versões desta música como é normal nas que entram nesta secção, no entanto, as que existem são muito especiais. São duas, a original e a regravada recentemente, cada uma com uma história, cada uma com um objectivo.
A We Are the World original foi composta em 1985 pelo rei da Pop Michael Jackson e por Lionel Richie e foi interpretada por aqueles que seriam dos maiores cantores da época (45 músicos). O seu objectivo foi muito claro, angariar fundos para o combate à fome em África, Michael Jackson, Tina Turner, Bob Dylan, Bruce Springsteen, Diana Ross, Stevie Wonder e Ray Charles (entre outros) juntaram-se para gravar uma música que, só nos Estados Unidos, vendeu mais de 7 milhões de cópias, um valor que ainda hoje é notável. A música foi produzida pelo maestro (e génio) Quincy Jones.
25 anos depois surgiu "We Are the World 25 for Haiti" e o objectivo mudou, mas a intenção de ajudar manteve-se inalterada. Os fundos arrecadados foram para ajudar as vítimas dos terramotos no Haiti, "aproveitando" também para celebrar os 25 anos da versão original, agora com artistas mais novos, mas igualmente em voga.
Só uma pequena curiosidade que deixa a pensar no que mudou em termos de qualidade nos artistas actuais. Quando a versão original foi gravada não se usou autotune, a época era outra e os cantores mostraram não necessitar de qualquer auxilio na gravação. No entanto, esta nova versão usa e abusa desta transformação em várias partes... Será que as vozes actuais não têm a qualidade das antigas, ou será apenas uma evolução dos tempos?
Claramente uma das cantoras mais faladas da actualidade, seja neste blog ou em qualquer site relacionado com música. O seu álbum mais famoso (21) foi apresentado há pouco mais de um ano e nesse espaço de tempo muito mudou na artista.
Emagreceu, começou a vestir-se melhor, mudou de visual, bateu records e até já teve de ser operada às cordas vocais, no entanto o talento permaneceu inalterado e isso vê-se bem nesta comparação de actuações. São ambas de 2011 mas achei que fazia sentido inseri-las neste tópico, tais foram as mudanças.
Veja aqui os videos:
Antes
Depois
Resta-me só acrescentar que usei estes vídeos por estarem com boa qualidade, mas basta uma pequena pesquisa pelo youtube para ver que há vídeos mais antigos e mais recentes do que os postados onde a diferença á mais notória.
Mais uma semana, mais uma lista. Quando pensamos no Carnaval há um país que nos vem de imediato à cabeça, o Brasil. O espírito quente e festivo convida todos os apreciadores desta data a pesquisarem pelo que lá se passa. Achei, no entanto, que não se enquadrava fazer uma lista de músicas de Carnaval no blog, ainda assim há sempre espaço para partilhar alguns covers também eles com origem no Brasil, num estilo Bossa Nova.
Covers de Bob Marley, Maddona, Rolling Stones ou Guns'n'Roses, entre outros.
Quero apresentar hoje mais um espaço aqui para o Post it! Music: "Amadores". A verdade é que há uma série de pessoas com talentos fantásticos mas que, infelizmente, não chegam ao estrelato (por vezes mais merecido do que o de grandes estrelas que por aí andam, mas isso é outra conversa).
Por isso de vez em quando vou postar uma música interpretada por uma dessas pessoas, seja ela cantada ou simplesmente tocada. Hoje vou começar por apresentar um rapaz que entrou nos ídolos já há uns anos em Portugal mas que acabou por ser eliminado antes de chegar as galas onde o público decide quem passa à frente. Chama-se Pedro Cardoso e depois da sua participação no concurso partilhou vários vídeos seus a cantar e a tocar uma série de músicas que todos nós conhecemos.
Ficam aqui os vídeos:
E até já escreveu músicas:
Como nota final, quero só acrescentar que acho que este tópico faz particular sentido numa altura em que a maior parte dos vídeos não podem ser reproduzidos por conterem direitos da VEVO. Assim, para além de ser uma boa alternativa a essas restrições, é também uma oportunidade para dar a conhecer grandes talentos.
A cantora inglesa Adele continua a dar que falar, desta vez brilhou na cerimónia de entrega de premios Grammys. Trouxe 6 troféus consigo e mostrou porque tem batido tantos records de vendas. Adele ganhou os prémios de álbum, gravação, canção, vocal solo, pop vocal e videoclip.
Para além disto, a banda que mais brilhou nesta entrega de prémios foram os Foo Fighters, que voltaram para casa com 5 troféus.
Para esta semana apresentamos mais uma lista, esta com grandes bandas de rock, podemos mesmo chamar-lhes lendas do rock. Destaque para The Rolling Stones, Aerosmith ou Scorpions. Podemos dizer que é, realmente, uma lista de luxo.
A cantora norte-americana faleceu este sábado (dia 11 de Fevereiro
de 2012) devido a causas ainda não conhecidas. A diva do R&B, Soul ou
Gospel é a artista mais premiada de todos os tempos segundo o World Guiness
Record com 415 prémios e preparava-se este ano para se realançar no cinema como
atriz e como cantora, pois esperavam-se duas músicas para a banda sonora de um
filme.
Recorde-se que a cantora que morreu aos 48 anos lutou
durante algum tempo para se libertar das drogas, ainda que não se saiba se
houve alguma relação com a morte. Que descanse em paz.
Bom, hoje vou aproveitar para partilhar um pouco de uma das
minhas bandas favoritas, The Dandy warhols, banda norte-americana formada em
1994 que em Portugal ficou muito famosa pela música Bohemian Like You (anúncios
da Vodafone).
O primeiro nome da banda foiAndy
Warhol’s Wet Dream(ainda que rapidamente tenha sido mudada para o nome actual)
e tudo começou como uma brincadeira entre dois amigos, em que um deles (Pete
Holmstrom) convenceu Courtney Taylor a participar na formação de
uma pequena banda de bairro (neste pequeno mundo ganharam imensa fama muito
rapidamente).
Apesar do sucesso em pequena
escala que estavam a ter, o primeiro álbum lançado em 1995 teve uma projecção
bastante modesta, acabando por não sair muito dos arredores de Portland (onde a
banda se formou). Esta fraca projecção foi justificada com o difícil distanciamento
de bandas como Velvet Underground, ainda assim nesse mesmo ano conseguiram
fazer a sua primeira tourné por vários estados do país.
Em 1996 começaram a ser feitas as gravações do segundo
álbum, aquele que seria o primeiro mais sério e definitivo da banda, mas
infelizmente estas gravações nunca chegaram a ver a luz do dia (pelo menos de
uma forma oficial).
Os Dandy Warhols foram prosseguindo o seu caminho e em 1997
lançam o bem sucedido “…The Dandy Warhols Come Down”, acompanhado de bons
singles e de uma digressão mundial (dada a grande aceitação deste álbum na
Europa).
O trabalho seguinte veio mudar muito a banda, especialmente
pela saída pouco clara de Eric Hedfor (baterista), explicada por divergências
com outros membros, o que não deixou de ser estranho, dada a nova dimensão que
os músicos estavam a ganhar, especialmente no velho continente. Foi então que
no ano 2000 chegou finalmente o tão aguardado “Thirteen Tales From Urban
Bohemia”, álbum que veio revolucionar por completo tudo o que se conhecia deste
grupo. A sonoridade mudou por completo, foi assim mostrado um trabalho muito
mais maduro e pensado do que os anteriores, sendo ainda hoje considerado um dos
melhores da banda, tendo na sua lista de faixas músicas como “Godless”, “Sleep”,
“Get Off” e a inesquecível “Bohemian Like You”. Tudo parecia ser diferente a
partir daqui, este álbum teve uma excelente aceitação quer da critica quer do
público, elevou a banda para valores de vendas que nunca tinham conhecido e foi
acompanhado de uma grande digressão que lhes deu o estatuto de uma das maiores
bandas de rock alternativo do mundo.
Mais uma vez se começou a perceber que vinha aí uma grande
mudança, “Welcome To The Monkey House” foi mais um álbum de estúdio e contou
com uma produção de luxo, tendo como co-produtor Nick Rhodes (membro de Duran
Duran). Uma mudança tão radical nunca é consensual, e foi realmente assim que
aconteceu, foi um disco que fez fãs odiarem a banda e que ao mesmo tempo trouxe
novos admiradores ao grupos, muitos acharam que era um esquecer das origens,
outros consideraram este projecto como uma evolução arrojada do que tinha sido
feito até à data. Este álbum foi acompanhado de uma enorme tourné que acabou
com uma pausa na banda para descanso, ao fim ao cabo umas férias prolongadas
que os artistas já tanto mereciam.
Entretanto, a banda já lanlçou mais dois álbuns, sendo o
mais importante destes dois lançado em 2005 e deu pelo nome de “Odditorium Or
Warhols Of Mars”, que dividiu ainda mais os fãs da banda. Agora havia quem
considerasse este como uma evolução do anterior, estando ainda mais refinado,
ao passo que para outros foi um arrastar do já mau anterior projecto.
Para finalizar, resta só acrescentar (e em tom de
curiosidade) que o nome da banda é inspirado no artista pop Andy Warhol.
Ouça aqui algumas músicas deste grupo que marcou a sua
geração e o rock alternativo de um ponto de vista geral:
Bohemian like
you
We used to
be friends
Shakin
Get off
Devido ao problema com as partilhas de músicas em blogues e outros espaços, os vídeos aqui presentes não podem ser reproduzidos directamente, sendo necessário o acesso ao próprio site Youtube.
Bom, como não consigo publicar quase nenhuma música no blogue, acho que é uma boa oportunidade de ir transformando estas músicas soltas em partilha de música portuguesa, dado que esta (alguma dela) ainda pode ser partilhada...
Lana Del Rey (ou Elizabeth Grant) tem sido uma das artistas
mais faladas da actualidade, trata-se de uma cantora norte-americana de 25 anos.
Ao contrário da maioria destes artigos que começam com “cantora
vinda de uma família pobre”, Lana Del Rey é fiha de um milionário e não foi
descoberta em nenhum bar por um empresário rico. Elizabeth Grant mudou-se para
Londres em 2010 na tentativa de se lançar no mundo da música, tarefa que não
foi facilitada pelas várias gravadoras que inicialmente recusaram o seu
trabalho.
Lana Del Rey tem-se tornado conhecida por uma série de características
que a tornam única, salientando-se a sua capacidade de transmitir um carácter nostálgico
unico nos seus vídeos. Lançou o seu primeiro álbum mais sério em 2012, apesar
de ter apresentado um pequeno projecto em 2010.
Video Games é o seu single mais famoso e tem chegado aos
mais variados tops de vendas um pouco por todo o mundo. O Post it! Music já ouviu
o álbum Born to Die e posso dizer que foi uma agradável surpresa, apesar de
muito soft, é uma rajada de ar fresco, o que é cada vez mais raro.
A título de curiosidade resta só acrescentar que a cantora
considera como influências Elvis Presley, Britney Spears, Nina Simone, Nirvana,
Leonard Cohen e Bob Dylan. A origem do seu nome vem de uma fusão de duas
personalidades que admira: Lana Turner e Ford Del Rey.
Para esta semana decidimos escolher uma lista só de mulheres
que marcaram de algum modo o mundo da música e que tocam na maioria das rádios
nacionais e internacionais nos dias que correm. As artistas presentes na lista
desta semana são:
Adele – A mulher que veio para ficar, que já estabeleceu
novos padrões de vendas para a música actual. Com uma excelente voz e músicas
sentidas, já conseguiu deixar a sua marca.
Amy Winehouse – Para muitos a melhor artista que surgiu
neste século, um talento incrível, músicas muito próprias e uma vida de abusos
fizeram com que esta cantora partisse cedo demais.
Aurea – A Aurea veio fazer o mesmo que as duas artistas
anteriores mas numa pequena escala, numa escala nacional.
Caro Emerald – Tem o disco mais vendido do seu país de
origem, a cantora holandesa tem um único álbum onde não há espaço para uma
única música menos inspirada.
Diana Krall – Não há muito a dizer, é uma diva do jazz.
Florence + The Machine – A inglesa dos tops, muito elogiada
no primeiro álbum, apresentou recentemente o segundo e esta é a música que mais
tem tocado nas rádios.
Estou farto da VEVO! Desculpem-me este post sem conteúdo musical, mas quero partilhar a minha frustração. Desde há uns tempos para cá, muitos vídeos dos mais variados artistas passaram a ser partilhados por esta empresa através do youtube. Confesso que no início a ideia agradou-me, podemos assistir a quase qualquer videoclip e com ótima qualidade, mas, e como tudo tem um mas... A partilha destes vídeos aqui no Post it! Music é cada vez mais complicada!
A VEVO agora não permite a partilha de nenhum dos seus vídeos em blogues e, para além disso, também condiciona a partilha de vídeos (que contenham as mesmas músicas) postados por utilizadores. Isto é desesperante.
Hoje a música partilhada foi a "Can't get Enough" dos Infadels, mas a verdade é que esta não foi a minha primeira opção... Antes deste vídeo tentei partilhar The Calling, Hollywood Undead, Shania Twain, Amy Winehouse e Quincy Jones, todos sem sucesso.
Isto é muito triste, mas assim começo a pensar em desistir de postar a música do dia e, dado que este blogue é só sobre música, acho que tenho de pensar seriamente se vale a pena continuar este projecto que é o Post it! Music. Enfim, mais uma vez peço desculpa pelo desabafo, mas isto está a ser péssimo.
Quem acompanha o programa American Idol já reparou, certamente, que este programa conta com um grupo de juris no mínimo luxuoso. Refiro-me à cantora e atriz Jennifer Lopez e o mítico vocalista dos não menos míticos Aerosmith, Steven Tyler.
Ambos já atuaram neste programa, afinal é importante mostrar aos concorrentes que "sabem do que falam". Veja aqui as performances de "On The Floor" e "Dream On":
A banda inglesa fundada em 1984 prepara-se para regressar em grande cinco anos após o lançamento do último álbum de originais (Born Into This). O novo projecto da banda liderada por Ian Astbury é composto por 10 músicas inéditas e dá pelo nome de "Choice of Weapon", chega às lojas no dia 21 de Maio.
Entretanto o primeiro single já foi apresentado e pode ser descarregado gratuitamente no site da banda, chama-se Lucifer.
Para além disto, resta acrescentar que este novo disco será acompanhado de uma digressão europeia que, quem sabe, pode passar por Portugal.
Corria o ano de 2002 quando Manel Cruz, após terminar o projecto para muitos inesquecível Ornatos Violeta (1991-2002) decide aventurar-se em dois novos conjuntos, a banda Pluto (que tem um álbum lançado) e Supernada, grupo que parecia abandonado, isto porque após 10 anos nenhum álbum de originais tinha sido lançado.
A banda é composta por cinco músicos: Manel Cruz (voz), Miguel Ramos (baixo), Eurico Amorim (teclas), Ruca (guitarra) e Francisco Fonseca (bateria).
De 2002 até à actualidade foram lançados dois álbuns ao vivo e desde 2005 que há rumores do lançamento de um álbum de originais. Isto não aconteceu mais cedo porque, possivelmente, Manel Cruz andou muito ocupado com o seu trabalho a solo Foge Foge Bandido. Ao que parece o primeiro disco de originais vai ser apresentado já em Março de 2002 e dá pelo nome de "Nada é Possível".
O primeiro single vai ser divulgado e já pode ouvir um pouco do que aí vem:
Resta apenas lembrar que os Supernada vão actuar no Vodafone Mexefest Porto.
Andava eu a ouvir música no 8tracks, quando dou com uma música que achei fantástica. Refiro-me à música "Provocar" de Jim Dungo. Mas o que é isto afinal? Pesquisei, pesquisei... E o que encontrei?
Pois bem, são uma banda portuguesa formada em 1997 e com um único álbum lançado em 2004, que se chama "Almoçamos à meia noite?".
A banda tem uma página no Myspace e um blogue no Blogger. Infelizmente, no Youtube não encontrei as músicas originais, no entanto a principal atividade deste grupo de músicos é tocar e cantar os mais variados temas de outras bandas nos seus concertos (segundo a informação presente no Myspace, as principais influências dos Jim Dungo são Red Hot, Beatles, Jimi Hendrix, Pearl Jam ou Elvis Presley).
Não sei em que ponto está atualmente este banda, dado que o último post realizado no blogue data de maio de 2010.
A rainha da música pop está de volta com o seu 12º álbum de originais. Chama-se M.D.N.A. e chega às lojas no dia 26 de março. O primeiro single será lançado no programa American Idol e chama-se Give me all your Luvin', o vídeo e a música contam com a participação de M.I.A. e Nicki Minaj.
Entretanto, já está disponível uma pequena amostra do que será o novo single da cantora:
O Post it! Music inicia esta semana mais uma novidade. Através do Site 8tracks (para quem não conhece, é um site que permite fazer playlists a partir de músicas que temos nos nossos computadores e partilhá-las online) todas as semanas vamos apresentar uma lista de 10 músicas que aconselhamos para a semana que entra. As músicas podem ser recentes, antigas, nacionais ou estrangeiras e dos mais variados estilos.
Para a primeira semana decidimos partilhar alguns dos grandes êxitos da música portuguesa, mais concretamente do rock em português, numa lista que inclui Ornatois Violeta, Mão Morta, Xutos ou Mundo Cão.
As organizações de vários festivais de Verão já começaram a anunciar nomes de modo a garantir a preferência do público o mais cedo possível, principalmente se tivermos em conta que 2012 é ano de Rock in Rio em Portugal.
E por falar em Rock in Rio, The Boss é o grande nome confirmado neste festival, Bruce Springsteen vai subir ao palco, Maroon 5 também, para além de nomes já familiares neste festival como Metallica ou Evanescence.
Florence and The Machine vem promover "Ceremonials" ao Optimus Alive 12, agora no palco principal. Ainda assim, o grande nome para este festival é Radiohead, possivelmente também para promover o novo álbum.
Estes são só alguns exemplos do que vamos poder ver, eu pessoalmente não tenho pressa na compra de nenhum bilhete, vou esperar por mais confirmações, com a esperança de que ainda estão para vir grandes surpresas!
O Post it! Music volta a estar ativo com a triste notícia da morte da conceituada cantora norte-americana.
Etta James morreu esta sexta-feira depois de ter sido internada ainda em Dezembro devido ao agravamento do seu estado de saúde. Sofria de leucemia em fase terminal, doença que acabou por lhe tirar a vida aos 73 anos de idade.
A cantora ficou famosa por temas como "At Last" ou mesmo por ótimas interpretações de músicas como "Cry Me a River". Para além disto, a sua vida também ficou marcada por uma grande dependência de drogas (heroína) e por uma série de desgostos amorosos, situações que foram ultrapassadas, fazendo com que nos últimos anos a cantora se dedicasse inteiramente à música.
A Missão Sorriso da cadeia de supermercados Continente tem este ano uns aliados muito fortes. Antes de mais, vamos recordar em que consiste este projecto:
A Missão Sorriso destina-se a ajudar unidades de pediatria e a partir deste ano vai também apoiar centros de saúde e instituições de solidariedade social. Durante 8 anos, esta missão contribuiu com cerca de 5 milhões de euros, o que se traduz na aquisição de 1600 equipamentos hospitalares.
Este ano a Leopoldina juntou-se a grandes artistas portugueses para criar um disco inédito que custa apenas 3 euros, dos quais 1€ é doado. Vai poder ouvir os maiores clássicos da música infantil portuguesa: O Balão do João, Atirei o Pau ao Gato, Indo Eu (A Caminho de Viseu), Isto ou Aquilo, Olha a Bola Manel, etc.
Rui Veloso, Clã, Aurea, GNR, Jorge Palma, Sérgio Godinho e muitos outros participaram nestas gravações, todos ajudaram a fazer deste Natal uma oportunidade para ajudar quem mais precisa.
Já agora, fica aqui uma pequena amostra do que vai poder ouvir neste álbum:
Mesmo os que gostam menos de jazz, com certeza já ouviram músicas interpretadas por Diana Krall, cantora e pianista nascida no Canadá em 1964.
Diana nasceu no meio de uma família muito ligada à música, daí ter começado a tocar piano apenas com 4 anos, de tal forma que na escola básica fez parte de um pequeno grupo de jazz e aos 15 já tocava com regularidade nos mais variados restaurantes de Vancouver (para onde foi viver durante a infância).
Com 17 anos, Diana Krall ganhou uma bolsa para estudar no Berklee College of Music (Boston) e começou a cantar com Jimmy Rowles (com quem continuou a estudar em Los Angeles).
Em 1993 lançou o seu primeiro álbum, começou a ganhar sucesso internacional e em 1996 (com o 3º álbum) chegou a ser indicada para um grammy. Um dos seus maiores sucessos foi lançado no ano seguinte (Love Scenes) e ficou marcado pelo fantástico trio com Diana (voz e piano), Russel Malone (violão) e Christian McBride (baixo).
Em 1999 ganhou mesmo o seu primeiro grammy com When I Look in Your Eyes para Melhor Músico Jazz do Ano. Em 2000 actuou com o célebre Tony Bennett e no ano seguinte lançou o seu primeiro álbum ao vivo "Diana Krall - Live in Paris" e este deu-lhe o seu segundo grammy (Melhor Gravação Jazz).
Desde aí, a cantora, pianista e compositora lançou mais 5 álbuns, onde se incluem músicas originais, covers, versões ao vivo e até um álbum de Natal (Christmas Songs - 2005). Para além de ter lançado ainda mais dois DVDs de concertos, um deles no Brasil, marcado pela magnífica interpretação da Garota de Ipanema numa versão adaptada por si.
A título de curiosidade, Diana Krall casou-se com o músico Elvis Costello em 2003 e em 2006 tiveram dois filhos gémeos. Ouça aqui algumas interpretações feitas pela cantora:
Hoje vamos falar de uma das mais cantadas músicas de todos os tempos, uma música encantadora composta em 1962 por Tom Jobim e Vinícius de Moraes.
Como todas as músicas que ficaram para a história, esta também tem uma origem interessante. Tudo começou mo Bar Veloso situado em Ipanema, Brasil, local onde os dois músicos gostavam de passar o tempo a conversar. Em frente a esse bar passava uma senhora chamada Helô Pinheiro, que serviu de inspiração para a música.
Helô Pinheiro só descobriu que era a Garota de Ipanema dois anos mais tarde. Em homenagem, Tom Jobim e sua esposa foram os padrinhos do seu casamento.
A letra original foi escrita e cantada em português, apesar dos próprios compositores terem chegado a fazer gravações em inglês.
Existe um número imenso de covers desta canção, desde Diana Krall, Frank Sinatra, Kenny G e mesmo Maddona ou Mariza. Para além destes, vai ser recentemente editada uma versão da Garota de Ipanema que Amy Winehouse gravou com apenas 18 anos de idade.
Ouça aqui a versão original e ainda alguns covers:
Mylo Xyloto é o (estranho) nome do mais recente álbum da banda britânica Coldplay. Foi o 5 álbum de originais e chegou as lojas no passado dia 24 de Outubro.
Antes do lançamento, a única amostra que tinhamos deste disco era "Every Teardrop Is a Waterfall" - Single lançado ainda na Primavera deste ano e até foi bem recebido pelo público e a fazer prever mais um álbum de sucesso para os Coldplay.
Ao contrário do que costuma acontecer com a maior parte das bandas, Mylo Xyloto está um trabalho mais intimista, menos comercial e mais emocional do que "Viva la Vida or Death and All His Friends".
São 14 faixas originais num álbum com pouco mais de 40 minutos onde podemos encontrar vários segmentos de introdução e transição entre músicas com menos de um minuto. Aqui fica a lista:
1 - Mylo Xyloto
2 - Hurts Like Heaven
3 - Paradiise
4 - Charlie Brown
5 - Us Against the World
6 - M.M.I.X.
7 - Every Teardrop Is a Waterfall
8 - Major Minus
9 - U.F.O.
10 - Princess of China
11 - Up in Flames
12 - A Hopeful Transmission
13 - Don't Let It Break Your Heart
14 - Up with the Birds
Em termos de vendas, Mylo Xyloto estã de acordo com o que se esperava de uma banda como esta, estreou-se em primeiro lugar na UK Albums Chart ( com 208 mil cópias vendidas na primeira semana no Reino Unido) e em primeiro na Billboard 200 ( com 447 mil cópias vendidas na primeira semana nos Estados Unidos).
Sinceramente, gostei bastante deste álbum, veio diversificar um pouco a sonoridade de Coldplay sem que os fizesse perder identidade. Paradise foi a música que mais gostei.
Tal como anunciado na semana passada, começa hoje a série de posts semanais com uns álbuns muito especiais. Vamos apresentar uma colecção de álbuns em Bossa Nova com músicas de grandes artistas da actualidade e do passado.
Este projecto foi realizado por equipas de músicos maioritariamente brasileiros e chama-se The Rio Series, da Warner Music.
O álbum que vamos apresentar hoje chama-se Bossa n' Marley e, como o nome indica, é composto por versões em bossa nova dos mais variados êxitos do grande Bob Marley.
As músicas presentes neste disco são:
1 - Redemption Song
2 - No Woman No Cry
3 - Buffalo Soldier
4 - I Shot the Sheriff
5 - Stir It Up
6 - Sun is Shining
7 - Positive Vibration
8 - Is This Love
9 - Get Up Stand Up
10 - One Love
11 - Could You Be Loved
12 - Waiting in Vain
Dentro dos álbuns que foram lançados nesta série, este é dos que mais gosto, é dos mais envolventes, mais agradáveis de ouvir. Ideal para música ambiente e nunca esquecendo que o objectivo destas músicas não é, de modo algum, competir com as originais.
Inauguramos hoje uma nova secção aqui no blog. Esta é dedicada a apresentar os novos singles que as bandas e artistas da actualidade vão lançando. Assim é uma forma de não sobrecarregarmos a secção "Músicas Soltas" e ao mesmo tempo de fazer uma abordagem um pouco maior a cada single.
Os alemães Rammstein apresentaram o seu novo single de um álbum que está para ser lançado brevemente e sobre o qual ainda pouco se sabe. Este é o 21º single da banda e ainda que a sonoridade continue de acordo com aquilo a que estamos habituados, o videoclip rompe com tudo o que o grupo já fez e tem sido considerado "inadequado" e "ridículo" pela critica.
Ao que parece as músicas gravadas entre estes dois míticos cantores vão mesmo ver a luz do dia. Bryan May e Roger Taylor tiveram finalmente permissão do "lado" do Rei da Pop para começarem a trabalhar nas faixas gravadas - Tratam-se de gravações amadoras feitas em casa de Michael Jackson durante uma tourné dos Queen nos anos 80.
O que será que vai sair desta parceria? Em 2012 saberemos.
Evanescence é o nome do aguardado terceiro álbum de originais da banda norte-americana de nome homónimo. Há já dois anos que muito se falava deste lançamento e por isso a expectativa era bastante alta, ainda mais se pensarmos que "The Open Door" data de 2006.
Para conseguirem concluir o álbum, os Evanescence entraram 3 vezes em processo de gravação: uma em 2009, outra em 2010 e a última em 2011 (a única que chegou ao fim), sempre com produtores diferentes.
Para quem conhece bem os restantes trabalhos da banda, facilmente percebe a evolução que tem havido nas suas músicas.Fallen, o primeiro álbum, pôs de parte grandes recursos à electrónica e aos sintetizadores. A sua utilização aumentou no segundo álbum, The Open Door, e para muitos este já não esteve ao nível do seu antecessor. Este novo projecto da banda recorre ainda mais a estas tecnologias, tal como Amy Lee tinha dito ainda em 2009.
O primeiro single já foi apresentado, chama-se What you Want e foi postado aqui no blog no dia 6 de Novembro (veja aqui).
O novo disco é composto por 12 faixas originais:
1 - What You Want
2 - Made of Stone
3 - The Change
4 - My Heart Is Broken
5 - The Other Side
6 - Erase This
7 - Lost in Paradise
8 - Sick
9 - End of the Dream
10 - Oceans
11 - Never Go Back
12 - Swimming Home
Para além do single, destacamos "Made of Stone", "Lost in Paradise" e "Sick". Ainda que tenha sido bom voltar a ouvir a voz de Amy Lee, ela parece já não ter a mesma garra que tinha em músicas como "My Immortal", "My Last Breath" ou mesmo "Lithium". Mas calma, os Evanescence voltaram!
Já lá vão 20 anos desde que a inesquecível banda de rock português Ornatos Violeta se formou. Durante muitos anos os fãs esperaram ansiosamente por um regresso de Manel Cruz e companheiros aos palcos para tocar os mais variados êxitos de Cão! e, principalmente, do Monstro Precisa de Amigos. Mas como isto nunca aconteceu, a banda decidiu presentear-nos com uma reedição dos dois álbuns de estúdio e ainda com a edição de uma terceiro álbum com versões raras e músicas inéditas.
Para além desta caixa antológica que chegará às lojas a 5 de Dezembro, a Rastilho Records anunciou também o lançamento dos mesmo dois álbuns em vinil numa edição limitada a 250 exemplares em Fevereiro de 2012.
Esta é, provavelmente, uma das músicas mais famosas do mundo. Lançada por Bob Dylan, imortalizada na voz de Axl Rose e regravada por dezenas de músicos. Foi single três vezes e faz parte da banda sonora do filme Pat Garret & Billy the Kid.
Foi lançada pela primeira vez em 1973 e ainda hoje faz sucesso e é uma escolha óbvia para os mais diversos covers. Eric Clapton, Jon Bon Jovi, Steven Tyler (Aerosmith), Bob Marley, Mark Knopfler (Dire Straits), Bruce Springsteen, Bono (U2), Roger Waters, Phil Collins e Avril Lavigne são apenas alguns dos nomes que a cantaram.
Lioness: Hidden Treasures é o nome do futuro álbum da falecida cantora Amy Winehouse (álbum póstumo). O disco chega às lojas já no dia 5 de Dezembro deste ano. Este projecto será constítuido por 12 faixas exclusivas, entre originais e covers, duetos e versões raras, vai haver de tudo um pouco, até mesmo uma versão da "Garota de Ipanema" que Amy gravou aos 18 anos.
A título de curiosidade, resta acrescentar que a capa do álbum foi fotografada por Bryan Adams em 2007.
Ouça aqui as músicas já disponibilizadas: um dueto com o rapper Nas e um cover (respectivamente).
Como era público, a cantora Adele andava com problemas nas cordas vocais, problemas esses que a levaram mesmo a cancelar todos os concertos que tinha agendado para este ano.
A voz de Rolling in the Deep já foi operada e correu tudo bem, pelo que se espera uma recuperação completa e rápida ainda este ano.
Depois da série de posts Músicas 007, chegou a altura de começar uma nova série. Esta não será de músicas mas sim de álbuns. Um álbum por semana até meados de Janeiro num total de 10 álbuns!
O primeiro chega já no início da próxima semana :)
Os dois últimos anos foram marcados por músicas como You've Got The Love e Dog Days Are Over, no fundo foram marcados pelo álbum de estreia da cantora inglesa Florence Welch e pelos seus músicos. Lungs foi um dos discos mais vendidos de 2009 e pelos vistos a cantora não quer cair no esquecimento, 2 anos depois está a apresentar um projecto totalmente novo, um projecto mais adulto, mais trabalhado, "menos gritado" (segundo a própria).
Ceremonials foi apresentado no último dia de Outubro e já está a dar que falar, o single Shake It Out já passa nas rádios de uma boa parte do mundo. O Post it! Music já ouviu o novo álbum e teve uma agradável surpresa, está sem dúvida menos descontrolado, mais fácil de ouvir, fica na cabeça e mesmo assim mantém o estilo inconfundível que Lungs trouxe.
São 15 músicas originais todas compostas por Florence:
1 - Only For A Night
2 - Shake It Out
3 - What The Water Gave Me
4 - Never Let Me Go
5 - Breaking Down
6 - Lover to Lover
7 - No Light, No Light
8 - Seven Devils
9 - Heart Lines
10 - Spectrum
11 - All This And Heaven Too
12 - Leave My Body´
13 - Remain Nameless
14 - Strangeness And Charm
15 - Bedroom Hymns
Não deixa de ser impressionante a forma como Florence decidiu cantar a maior parte destas faixas, calmamente, sem "elevar" muito a voz, afinada e melodiosa. De vez em quando (Shake It Out p.e.) o "velho" estilo da cantora faz-se ouvir.
